Curso de tres años de interpretación en Madrid

CURSO REGULAR DE INTERPRETACIÓN

Formación profesional para actores y actrices

El curso regular de interpretación de Bululú 2120 está orientado a estudiantes mayores de 18 años que quieren dedicarse profesionalmente a la interpretación. Son dos años de estudios diseñados para formar actores y actrices flexibles, creativos, capaces de generar sus propios proyectos y de sacar adelante sus iniciativas.

A lo largo de estos dos años recibirás una formación muy completa en interpretación, técnica vocal, expresión corporal, interpretación ante la cámara, análisis de texto y teoría teatral.

También hay un módulo opcional de danza y canto disponible que supone 4 h adicionales a la semana.

Si estás pensando en estudiar interpretación en Madrid o en ser actor o actriz, Bululú te ofrece su Curso Regular: 

 Ciclo formativo de 2 años

Curso lectivo de octubre a junio

Prácticas grabadas y muestras con público

De lunes a viernes en turno de mañana o tarde

¿Has estudiado en otra escuela y estás buscando cómo completar tu formación?

Descubre nuestro Curso de Especialización aquí.

Aprender interpretación en Madrid con seguridad

Teatro, cine y televisión

Con asignaturas de interpretación ante la cámara desde primer año. Porque formamos actores y actrices versátiles, flexibles, capaces de enfrentarse a un texto clásico o a una webserie. 

Programa profesional para aprender a interpretar

Un sistema pedagógico comprometido con el alumno y la alumna

Con nosotros no sufrirás introspecciones que angustian y aíslan al actor. Estudiar interpretación es un trabajo muy serio, pero no puede ser fuente de sufrimiento o angustia.

Profesores profesionales de interpretación en Madrid

Profesorado experto

Todos nuestros profesores y profesoras son profesionales en activo, con una amplia experiencia, amplios conocimientos y vocación pedagógica. En Bululú 2120 no sólo somos expertos en actuar; somos expertos en enseñar interpretación. 

Sobre el curso

Máximo de 10 estudiantes por clase

Más de 300 m2 de instalaciones: 3 aulas de entre 30 y 70 m2, plató de grabación, camerinos, almacenes de atrezzo y técnico y la Sala de Teatro independiente Bululú.

Formamos parte de MACOMAD, SURGE y RED de teatros.

Aprender a actuar

Descubrirás las posibilidades expresivas de tu cuerpo, voz y mente, unidos en la acción. Desarrollarás y potenciarás tus cualidades interpretativas. Vencerás todos tus bloqueos, inseguridades y vicios.

Mejorarás tu confianza, conseguirás una interpretación veraz cargada de sentido y emotividad, e incrementarás tu creatividad. Te prepararás para enfrentarte cualquier trabajo actoral.

Nuestro sistema pedagógico

Es un sistema de trabajo actoral creado por el Maestro Antonio Malonda, reconocido docente y director teatral. Su método de enseñanza pone en práctica, por medio de su concepto de acción, elementos de distintas disciplinas, pero con una  finalidad común: La formación de la personalidad creadora del actor y la actriz. 

La acción/reacción es el eje fundamental de esta metodología, y sólo como consecuencia de éstas surge la emoción.

Malonda crea una filosofía pedagógica única. Huye de introspecciones que aíslan, frustran y confunden al actor. «No hay que sentir para actuar, hay que actuar para sentir».

El respeto a la profesión y al alumnado es fundamental en nuestra formación.

Estudiar interpretación es un trabajo muy serio, pero no puede ser fuente de sufrimiento o angustia.

Prueba de acceso

La prueba de acceso es individual, basada en una entrevista personal en la que el profesor o profesora podrá pedir al candidato/a que participe o efectúe juegos y ejercicios relacionados con la interpretación.

La entrevista será a través de zoom hasta que finalice la pandemia causada por  COVID-19.  

Los estudiantes de nuestros talleres de iniciación estarán exentos de realizar la prueba de acceso.

Más información>

¿Cómo son las clases?

Son clases plenamente prácticas, donde el estudiante,  entrena/ensaya a través de textos, improvisaciones y escenas.

Durante la formación, realizamos un seguimiento de los estudiantes por medio de tutorías individuales y una evaluación continua de cada asignatura.

Además, en las clases de interpretación ante la cámara, las prácticas serán grabadas y visionadas.

De este modo, el estudiante, es consciente de su evolución, de sus errores y sus aciertos.

Técnica vocal

Trabajo con textos -tanto individuales como grupales- con el objetivo de que su interpretación vocal sea brillantemente comunicada.

Asesoramiento y ejercicios personalizados para una corrección del habla.

Cuerpo

Desbloqueo corporal para conseguir un movimiento libre. 

Control corporal. De los Movimientos y gesticulaciones incontrolados propiciados por las emociones a movimientos y gestos controlados y sus partituras.

Dominar nuestra expresividad en cualquier proceso de creación, ya sea un personaje, una pieza grupal o una partitura corporal.

Teoría teatral

Se hará especial hincapié en los autores, corrientes, códigos escénicos, géneros o metodologías de trabajo más significativas de cada época o período:

Orígenes del teatro, teatro griego y romano, concepto de convención y verosimilitud, la Edad Media y Barroco, la paradoja del comediante, de Diderot, mito de la caverna y mito de Sísifo, prerromanticismo y romanticismo, naturalismo y relación entre teatro y cine.

Análisis de textos

Aprenderemos a realizar un análisis activo trabajando sobre distintas obras teatrales. Descubriendo el valor de los antecedentes, las alteraciones, las pugnas, los temas y las unidades de acción.

El dominio de este tipo de análisis permite que el futuro intérprete pueda entender y enfrentarse a cualquier texto dramático.

Desarrollo de la capacidad de compresión y la autosuficiencia del actor o actriz analizando textos cada vez más complejos.

Montaje final de ciclo

Poner en práctica, mediante el montaje de una obra de teatro, las técnicas y habilidades adquiridas en cursos anteriores. Nuestro lema básico será, entender para sentir.

Se trata del último paso del estudiante antes de convertirse en actor profesional

Canto (Opcional)

Descubrimiento y entrenamiento de la voz cantada. Ejercicios de afinación. El tono, timbre y el color de la voz.

Juegos vocales, descubriendo la soltura vocal a partir de las acciones físicas. Improvisaciones y escenas donde trabajar, el estilo, el ritmo y el enfoque de una canción en una situación dramática concreta.

Danza (Opcional)

Desarrollar el control corporal, control espacial, el sentido del ritmo, la coordinación, el equilibrio, la flexibilidad, la agilidad, la escucha y la confianza en uno mismo y en el grupo.

Trabajaremos a través de la Danza, con el gesto y las imágenes nuestras posibilidades expresivas.

Ejercicios técnicos de danza en distintos estilos. Coreografías básicas donde desarrollar los recursos expresivos individuales y grupales.

Sol López

Profesora de interpretación

Yolanda Rino

Profesora de interpretación

Lorena Benito

Profesora de interpretación

Antonio Malonda

Profesor de interpretación

Emi Caínzos

Profesora de análisis de texto, voz e interpretación

Mariano Santiago de Blas

Profesor de interpretación ante la cámara

Jaime Bartolomé

Profesor de interpretación ante la cámara

Maya Malonda Monreal

Profesora de interpretación ante la cámara

Aarón Martín

Profesor de expresión corporal

Alex Coelho

Profesor de expresión corporal

Andrés Navarro

Profesor de canto y musical

Ana María Alcázar

Profesora de danza

Alberto Ferrero

Profesor de danza

José Piris

Profesor de expresión corporal

Miguel Cubero

Profesor de palabra escénica

Edoardo Ramírez

Profesor de danza

Ani Sun

Profesora de canto

Karmele Aramburu

Profesora de verso y habla escénica

Graciela Mercedes Quelas

Profesora de danza

Manuel Palomino

Profesor de canto

Jesús Rodíguez

Profesor de interpretación

Horarios y plazas libres

Cursos de teatro regular en Madrid

Turno de mañana 

10:30 a 13:30h 

1 octubre 2020 al

30 junio 2021

De lunes a viernes de 10:30 a 13:30h en los grupos con horario de mañana.

435€ / mes 

Con pago domiciliado

399€ / mes 

Matrícula: 140€
¡Añade el módulo extra!

CANTO Y DANZA

4h / semana

durante todo el curso

Por solo

+59€ / mes 

Con pago domiciliado
Talleres de teatro en Madrid

Turno de tarde 

19:00 a 22:00h 

1 octubre 2020 al

30 junio 2021

De lunes a viernes de 19:00 a 22:00h en los grupos con horario de tarde.

435€ / mes 

Con pago domiciliado

399€ / mes 

Matrícula: 140€
¡Añade el módulo extra!

CANTO Y DANZA

4h / semana

durante todo el curso

Por solo

+59€ / mes 

Con pago domiciliado

El curso puede prolongarse en caso de rebrote de COVID-19. Siempre se hará de forma consensuada entre todos los estudiantes.

Hemos implantado un modelo de enseñanza virtual en caso de tener que suspender las clases presenciales.

Se reducirá el coste de la mensualidad a un 50% inmediatamente y el horario a 2h/día.

Las horas no impartidas se recuperarán más adelante. Cada asignatura tiene preparadas hasta 8 semanas de contenido para impartir en formato virtual.

¡No permitiremos que el COVID-19 detenga tu formación!

Preguntas frecuentes

¿A qué edades va dirigido el curso?

En principio, el curso está dirigido a estudiantes mayores de 18 años y que hayan tenido contacto previo suficiente con la interpretación como para determinar si es su vocación o no.

¿Y si no he actuado nunca antes?

Si no has actuado nunca antes, nuestro consejo es que pruebes alguno de nuestros talleres antes de matricularte en el curso regular. Tienes talleres anuales, talleres para jóvenes, talleres de verano.  ¡Tienes todo tipo de talleres a tu disposición!

Contáctanos y te ayudaremos a elegir.

¿Cuándo se abre el proceso de matrícula?

Puedes ponerte en contacto con nuestra oficina cuando quieras y buscaremos una fecha para hacerte una entrevista personal y conocernos mejor.

El grueso de las matrículas se producen normalmente entre los meses de junio y septiembre.

Una vez hayas hecho la entrevista, si tu grupo estuviese próximo a llenarse, te avisaríamos.

¿Qué diferencia hay entre Bululú 2120 y otras escuelas?

No podemos opinar sobre otras escuelas porque, además, muchas de ellas son estupendas y hacen un gran trabajo. Lo que sí te podemos garantizar es que tratamos a cada estudiante de manera personalizada, atenta y muy respetuosa.

Lo llevamos haciendo desde 1995 y ya son varios cientos los estudiantes que pueden corroborar que somos muy buenos y muy buenas enseñando interpretación, que en Bululú 2120 siempre tendrán una casa y que, pase lo que pase, siempre nos tendrán a su lado en cualquier proyecto.